Το concept από το νέο κομμάτι “Take Time” της Yodashe που κυκλοφορεί σήμερα!
Yodashe, μια ανεξάρτητη καλλιτέχνης και μουσική παραγωγός με background στην αρχιτεκτονική και το design. Η μουσική της συγκεντρώνει πολλαπλές επιρροές από κλασσική και χορωδιακή μουσική, μέχρι indie rock και avant-garde ηλεκτρονική, ενώ προσεγγίζει με αρχιτεκτονική ματιά το sound design παραμένοντας κάτω από μια pop «ομπρέλα». Έχει κάνει και στο παρελθόν μερικά ακόμα self-releases στο Soundcloud, τα οποία μάλιστα έπαιξαν στο East Village Radio (NYC) και στο Red Bull Radio. Έτσι έρχεται η ώρα για ένα ακόμα, το “Take Time“, το οποίο κυκλοφορεί κιόλας σήμερα!
Το κομμάτι αυτό είναι μια ωδή στον πειραματισμό κατά την δημιουργική διαδικασία και την ανάπτυξη (κυρίως) αφανών δεξιοτήτων. «Μιλάει» για την υπομονή και την επιμονή που χρειάζεται κάποιος όταν ασχολείται με ένα απροσδιόριστο, «άυλο», μη αντικειμενικά «μετρήσιμο» είδος τέχνης ή πρακτικής. Εμπνευσμένη από καλλιτέχνες όπως Grimes, Sevdaliza, Arca, Marie Davidson και φυσικά από την αξεπέραστη Björk, η Yodashe με το κομμάτι αυτό προσπαθεί να ενισχύσει την δύναμη της επιμονής στον δρόμο του αυτοπροσδιορισμού της δουλειάς μας και τελικά του εαυτού μας.
Το “Take Time” συνοδεύεται από ένα video, το οποίο δημιουργήθηκε σε συνεργασία με την Rachel Heavey, μια οπτικοακουστική καλλιτέχνη από το Δουβλίνο. Αυτό, λοιπόν, ενεργεί σε ξεχωριστό επίπεδο, δημιουργώντας μια νέα οπτικοακουστική εμπειρία για το κομμάτι. Ο θεατής προσκαλείται σε μια κατάδυση σε ένα ψηφιακό «εν εξελίξει» κόσμο, όπου η μουσική αποδόμηση της pop αναπαράγεται και οπτικά, ανοίγοντας δυνατότητες για εξερεύνηση και νέες ερμηνείες. Το τρισδιάστατο περιβάλλον αποκαλύπτεται σταδιακά μέσα από πολλές παραλλαγές και δοκιμές, μετατρέποντας το video ουσιαστικά σε μια οπτικοακουστική άσκηση διατήρησης προσοχής και ενισχύοντας έτσι το βασικό concept και την αφήγηση του κομματιού μέσα από ένα διαφορετικό μέσο.
______________________
Περισσότερες πληροφορίες για την Yodashe και την δουλειά της μπορείτε να βρείτε στο παρακάτω link.
Φωτογραφία από το Sonar Istanbul: Murat Derin
Mixing: Francine Perry
Mastering: Katie Tavini
Video: Rachel Heavey
Video concept / Creative direction: Yodashe, Rachel Heavey
The concept for the new track “Take Time” from Yodashe that is released today!
Yodashe is a London-based independent artist and producer with a background in architecture and design. Her artfully mind-bending project, brings together multiple influences (from classical & choral music to indie-rock & avant-garde electronics) while embracing an architectural approach to sound design within a context of pop interrogation and deconstruction. She has previously self-released tracks via Soundcloud and received airplay on East Village Radio (NYC) and Red Bull Radio. And so the time comes for another one called “Take Time“, which is released today!
The track is a celebration of abstraction and experimentation in the lengthy and indeterminate process of honing immaterial skills. It is about the patience and resilience one needs to have during “playtime” in the sandpit which is essential in developing any sort of craftspersonship – not directly “measurable” in contemporary capitalist terms. Inspired by artists such as Grimes, Sevdaliza, Arca, Marie Davidson – and of course the power-house that is Björk – Yodashe, with “Take Time”, reinforces the message of persistence in our path of self-definition and ownership of – ourselves and – our work. Yodashe’s vocal delivery is reminiscent of Cocteau Twins‘ ethereal, abstract pop and Kate Bush‘s multifaceted vocals while the sound world she aims to depict is inspired by Björk’s percussive detailing, Xenakis‘ multidimensional all-encompassing sound and Grimes’ lush intertwining synthesizers.
“Take Time” arrives complete with a full feature video created in collaboration with Rachel Heavey; an audio-visual artist from Dublin, Ireland. The video presentation of the piece aims to act at an independent level, proposing a new experience which further elaborates the concept of “work-in-progress”. The viewer is invited to an immersion into a digital “world-in-progress”, wherein continuous challenging of audio-visual expectations and subversion of pop forms open-up new spaces for exploration and interpretation. The 3D environment “in-the-making” is gradually explored in sync with the music, providing a fragmented understanding of a superstructure. This visual exercise in attention span and patience reinterprets the audio narrative in a different medium.
______________________
More info about Yodashe and her work in the following link.
Sonar Istanbul photo: Murat Derin
Mixing: Francine Perry
Mastering: Katie Tavini
Video: Rachel Heavey
Video concept / Creative direction: Yodashe, Rachel Heavey
