O SER και η Simoni ταγκάρουν και δίνουν χρώμα στο γκρίζο της πόλης!

Όταν επέρχεται η ανάγκη οπτικοποίησης συναισθημάτων και μηνυμάτων, όταν η επικοινωνία τίθεται στα απαραιτήτως ζητούμενα και όταν η παράβαση θεσμοθετείται από αγκαλιές, εκεί μιλάμε για τέχνη. Και αν θέλουμε να της δώσουμε μια ανάσα απελευθέρωσης και ένα στίγμα πολυσύνθετης εξίσωσης, θα πρέπει να κάνουμε λόγο για την street art κουλτούρα. Δρόμοι, sprays, πινέλα, διάθεση για δημιουργία και επανάσταση, συνθέτουν ένα αμάγαλμα urban διάθεσης και το ανεξέλεγκτα δημιουργικό δίδυμο, μας υποδέχεται στον δικό του φανταστικό κόσμο, προσφέροντάς μας μια δόση σουρεαλιστικής εμπειρίας. Ο SER και η Simoni ταγκάρουν πάνω στο γκρίζο της πόλης και δίνουν το χρώμα τους στο street art festival. Οι καμβάδες αποκτούν φωνή και τα stensils ζωντανεύουν, σε μια προσπάθεια έκφρασης, επικοινωνίας και διάδοσης μιας παρεξηγημένης και περιθωριοποιημένης ιδεολογίας. Το Γαλλικό Ινστιτούτο, σε μια εικαστική και αλληλέγγυα σύμπραξη με τον πολυχώρο του «WE», ανοίγουν τις πόρτες τους και μας καλωσορίζουν σε έναν underground κόσμο, που αναδύεται μέσα από τους καλλιτέχνες του.

Οποιοδήποτε θέμα αποτυπώνεται, περιλαμβάνει συγκεκριμένα χαρακτηριστικά, όπως τη γυναικεία προσωπογραφία του τύπου Manga. Τι μπορεί να συμβολίζει για εσάς αυτό και πως προέκυψε η απόδοση του συμβόλου;

Simoni: Όπως όλα τα στοιχεία τις δουλειάς μου, έτσι και αυτή η χαρακτηριστική προσωπογραφία, είναι εκφράσεις της προσωπικής μου αισθητικής. Σίγουρα αντλούν υποσυνείδητα, από τις επιρροές που έχω, τα είδη τέχνης που με συγκινούν, όπως ο ποπ σουρεαλισμός. Αλλά κυρίως, αντλούν από τις εμπειρίες και τον προσωπικό μου φανταστικό κόσμο, έναν μαγικό κόσμο, γεμάτο χρώμα και συναίσθημα.

Τι μπορεί να αποτελεί, συνήθως, πηγή έμπνευσής σας; Τα κοινωνικοπολιτικά ζητήματα είναι πολλά αυτή την εποχή. Αποτυπώνεται αυτό στα έργα σας ή είναι κάτι ανεξάρτητο για εσάς, τελείως αισθητικό και αποτραβηγμένο από αυτό;

Τα έργα μας συχνά κρύβουν κάποιο μήνυμα ή αποτελούν σχόλια, επάνω σε θέματα που μας απασχολούν. Άλλοτε πάλι λειτουργούν απλά σαν μέσο επικοινωνίας με τον κόσμο.

Πώς προέκυψε η συνεργασία σας; Ο καθένας έχει τα δικά του ερεθίσματα και τη δική του αισθητική. Υπάρχει κάποια κοινή γραμμή – ιδεολογία, πάνω στην οποία δουλεύετε;

Έχουμε μια πολύ αβίαστη και παραγωγική συνεργασία, συμπληρώνουμε ο ένας τον άλλο και εξελισσόμαστε μέσα από τις κοινές μας δουλειές. Όταν δουλεύουμε μαζί, o ένας φέρνει κοντά στο στυλ του τον άλλο και το αποτέλεσμα είναι κάτι, που αντιπροσωπεύει και τους δυο μας, πηγαίνοντας τη δουλειά μας ένα βήμα παραπέρα.

Με αφορμή την περσινή σας έκθεση στο μουσείο Μπενάκη, πιστεύετε ότι το graffiti ανήκει ακόμα στις τέχνες του δρόμου ή έχει ενταχθεί στα πλαίσια της εκθεσιακής τέχνης;

Tο graffiti/street art ήταν ανέκαθεν ένα σημαντικό είδος τέχνης και αυτό είναι αδιαμφισβήτητο. Γίνεται σε δημόσιο χώρο, υπέρ της δημόσιας τέρψης. Είναι, όμως, πολύ ωραίο, όταν το συγκεκριμένο είδος τέχνης παρουσιάζεται σε έναν χώρο με θεσμικό κύρος και δείχνει να αγκαλιάζεται από ένα κοινό, που ίσως να μην έχει τόσο μεγάλη τριβή μαζί του. Είναι μια κίνηση προς τη σωστή κατεύθυνση.

Graffii = Παραβατικότητα. Έτσι ξεκίνησε! Εξακολουθεί να ισχύει αυτή η εξίσωση; Κατά πόσο έχει αγκαλιάσει η ελληνική κοινωνία το graffiti, σαν μία μορφή τέχνης;

Ναι, το graffiti έτσι ξεκίνησε και ένα κομμάτι του θα είναι πάντα έτσι. Τώρα, όσον αφορά την αποδοχή από τον κόσμο, η μέχρι τώρα εμπειρία μας δείχνει ότι το Ελληνικό κοινό αγαπάει την Street Art, πολύ περισσότερο ίσως, απ’ ότι θα νόμιζε κανείς.

Πώς προέκυψε η δημιουργία του «The Box Gallery»; Εστιάζετε σε ποικίλες εικαστικές δράσεις. Υπάρχει η ανάλογη ανταπόκριση του κόσμου και βοήθεια από άλλους φορείς;

Το «The Box Gallery» είναι το “κέντρο συντονισμού” της προσπάθειάς μας να φέρουμε την Street Art κοντά στο κοινό της Θεσσαλονίκης. Είναι ένα υβριδικό project, ένα κατάστημα και μία γκαλερί. Ένας χώρος προώθησης, κυρίως της street art και του graffiti, και συνάντησης νέων καλλιτεχνών, ανθρώπων που αγαπάνε την urban και την street art, αλλά και φιλότεχνων, που θέλουν να παραμένουν σε επαφή με τις εικαστικές εξελίξεις

Αν μπορούσατε να μνημονεύσετε και να αφηγηθείτε μια ξεχωριστή αντίδραση κάποιου θεατή, ποια θα ήταν αυτή;

Δε μας έρχεται στο μυαλό κάτι συγκεκριμένο. Γενικά, αυτό που ακούμε πολύ συχνά, είναι να συνεχίσουμε να δίνουμε χρώμα στην πόλη.

Τι επιδιώκετε να περάσετε, μέσα από την τέχνη σας;

Σημείο αφετηρίας είναι η ανάγκη μας να εκφραστούμε και να οπτικοποιήσουμε τις εικόνες και τα συναισθήματα, που βρίσκονται μέσα μας.

Η τέχνη του δρόμου είναι μία διαφορετική σελίδα στην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης, κατά τη γνώμη σας;

Ναι, σίγουρα! Είναι το νέο μεγάλο ρεύμα τέχνης και ανυπομονούμε να δούμε τι θα προσφέρει στα επόμενα χρόνια!

______________________

**Ο SER και η Simoni είναι δύο από τους καλλιτέχνες που θα συμμετάσχουν στο ART 2 RUE Festival, που διοργανώνει το Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης, με την υποστήριξη του Γενικού Προξενείου της Γαλλίας στη Θεσσαλονίκη και της Mission Laïque Française, και η ομάδα Ce Soir! Το Σάββατο 23 και την Κυριακή 24 Μαΐου, στον Πολυχώρο Αθλητισμού και Πολιτισμού WE!

Σάββατο 23.05 | Πολυχώρος WE
Από τις 19:00
Εισιτήρια: Προπώληση 8€ | Ταμείο: 10€

Σημεία προπώλησης:
La Doze, Βηλαρά 1, περιοχή Βαλαωρίτου
Propaganda, Ισαύρων 7, τηλ. 231 400 5392
Rover Bar, Σαλαμίνος 6, Λαδάδικα, τηλ. 2310 544304
Stereodisc Record Shop, Αριστοτέλους 4, τηλ. 2310 262912
Musicland, Μητροπόλεως 102, τηλ. 2310 264880

Κυριακή 24.05 | Γαλλικό Ινστιτούτο Θεσσαλονίκης
Είσοδος Ελεύθερη
Από τις 11:00 μέχρι τις 18:00