DUB FX: Η μουσική εξέλιξη και η επίδραση στην πρόσφατη φάση της καριέρας του.
DUB FX, ένας μοναδικός καλλιτέχνης που συνδυάζει το beatboxing με το looping. Πώς ανέπτυξε αυτήν την ξεχωριστή προσέγγιση στη μουσική, ποια είναι τα μηνύματα και θέματα που διακρίνονται στη μουσική του, και πώς συνθέτει και παράγει τα τραγούδια του. Με αφορμή το αποψινό του live στο Block33 μιλάμε μαζί του, εξερευνούμε την πορεία της καριέρας και την εξέλιξη της μουσικής του τα τελευταία χρόνια.
Παράλληλα, ο ίδιος μοιράζεται τις εμπειρίες του από συνεργασίες με άλλους καλλιτέχνες, αλλά και την επίδραση που αυτές είχαν στη μουσική του, ενώ συζητάμε τον αντίκτυπο που επιθυμεί να έχει η μουσική του στο κοινό. Μια συναρπαστική συνέντευξη με έναν μουσικό που συνεχίζει να εξερευνά και να εκπλήσσει με τη δημιουργικότητά του.
Ο μοναδικός σου στιλ συνδυάζει το beatboxing, το looping και τις ζωντανές εμφανίσεις. Πώς ανέπτυξες αυτήν την ξεχωριστή προσέγγιση στη μουσική;
Ξεκίνησα το μουσικό μου ταξίδι ως τραγουδιστής σε διάφορα συγκροτήματα πριν εξερευνήσω το looping και το beatboxing. Για να ενισχύσω τις ζωντανές εμφανίσεις μου, χρησιμοποίησα ένα πετάλι με διάφορα εφέ, παράλληλα με το μικρόφωνό μου, που μου επέτρεψε να παράγω ήχους τους οποίους άλλοι θα έγραφαν μόνο στο στούντιο. Μέχρι να δω κάποιον να χρησιμοποιεί ένα loop station με τη φωνή του, δεν είχα συνειδητοποιήσει τι δυνατότητες μπορεί να μου προσφέρει. Ενθουσιασμένος απ’ αυτό, αγόρασα αμέσως ένα αντίστοιχο looper και άρχισα να παίζω στους δρόμους για να βελτιώσω τον ήχο μου.
Πώς θα περιέγραφες το μήνυμα που κρύβεται συνήθως πίσω από τη μουσική σου; Υπάρχουν κάποια συγκεκριμένα ζητήματα που να σου δίνουν έμπνευση;
Η μουσική μου επικεντρώνεται στην προώθηση της ψυχική ενδυνάμωσης. Κατά τη διάρκεια των εφηβικών μου χρόνων, παρατήρησα ότι οι «λευκές» μπάντες που άκουγα, όπως οι Radiohead, Korn ή οι Metallica, έγραφαν κυρίως μουσική που έβγαζε λύπη ή θυμό. Από την άλλη πλευρά, οι μαύροι καλλιτέχνες όπως οι Buena Vista Social Club, ο Bob Marley και οι A Tribe Called Quest έγραφαν ανεβαστική μουσική που -σχεδόν πάντα- είχε ένα θετικό πρόσημο στο νόημά της. Αυτό με έκανε να αναρωτηθώ γιατί οι μειονεκτούντες μαύροι καλλιτέχνες έκαναν «θετική» μουσική, ενώ οι προνομιούχοι λευκοί καλλιτέχνες έκαναν «αρνητική» μουσική. Δεν είχε νόημα για μένα. Έτσι, αποφάσισα να χρησιμοποιήσω τη μουσική μου για να διαδώσω θετικότητα και να γίνω μια πηγή θετικής επίδρασης στον κόσμο.
Μπορείς να μας ξεναγήσεις μέσα στη δημιουργική διαδικασία όσον αφορά τη σύνθεση και παραγωγή της μουσικής σου; Πώς συνδυάζεις όλα αυτά τα στοιχεία;
Κατά τη διάρκεια των εμφανίσεών μου στον δρόμο, ανακάλυψα μερικά απλά κόλπα που προσελκύουν αποτελεσματικά το ενδιαφέρον του κόσμου, τόσο για να παρακολουθήσει τις εμφανίσεις μου, όσο και για ν’ αγοράσει το CD μου. Το κλειδί ήταν να δημιουργήσω ένα ρυθμό, μια ζεστή μελωδική μπασογραμμή και κάποια «φρέσκα» τζαζ ακκόρντα. Παράλληλα, θεωρώ πως τον νόημα των στίχων κάθε κομματιού, παίζει έναν ξεχωριστό ρόλο. Ήταν πάντα μια εύκολη και αποτελεσματική τεχνική.
Η συνεργασίες αποτελούν ένα σημαντικό κομμάτι της δουλειάς σας. Μπορείς να μας μιλήσεις για μερικούς από τους καλλιτέχνες με τους οποίους έχεις συνεργαστεί και πώς αυτές οι εμπειρίες επηρέασαν τη μουσική σας;
Είχα την ευχαρίστηση να συνεργαστώ με αρκετούς καλλιτέχνες, πολλοί από τους οποίους είναι δύσκολο να αναφέρω. Είναι δύσκολο να το εκφράσω, αλλά η επιρροή τους στη μουσική μου είναι αναμφισβήτητη. Το γεγονός και μόνο πως εργάζεσαι δίπλα τους και «απορροφάς» όλα αυτά που έχουν να σου μάθουν, αλλάζει την προσέγγισή μου. Η ουσία του να είσαι ένας εξειδικευμένος μουσικός είναι να ακούς προσεκτικά τους γύρω σου και να ανακαλύπτεις το ρυθμό σου μέσα σ’ ένα νέο πλαίσιο.
Η μουσική σου συχνά μεταφέρει ένα θετικό και ανατρεπτικό μήνυμα. Πώς ελπίζεις ότι η επηρεάζει και αποτυπώνεται στους ακροατές;
Όπως είπα και προηγουμένως, στόχος μου είναι να έχω θετική επίδραση στη ζωή των ανθρώπων. Προσπαθώ να δώσω το καλό παράδειγμα και να ενθαρρύνω την αυτοβελτίωση των ακροατών.
Το τελευταίο σου album παρουσιάζει έναν διαφορετική ήχο και πειραματίζεται με νέα είδη μουσικής. Τι σε εμπνέει για να φτάσεις σ’ αυτή τη νέα μουσική κατεύθυνση και πώς την αποδέχονται οι θαυμαστές σου;
Στο album μου, προσπαθώ να συνδυάσω διάφορα είδη μουσικής. Παλιότερα, έκανα πλάκα προσπαθώντας να δημιουργήσω μια νέα κατηγορία με το όνομα “Eclectic” που να υπάρχει μέχρι και στα δισκοπωλεία, αλλά η τέχνη και η μουσική δεν πρέπει να μπαίνουν σε κουτιά. Απλώς, οι επαγγελματίες του μάρκετινγκ φαίνεται να απολαμβάνουν την κατηγοριοποίηση και τη σύγκριση διαφορετικών μορφών τέχνης. Ευτυχώς, χάρη στο διαδίκτυο, η κατάσταση έχει βελτιωθεί μέσα στον χρόνο.
Μπορείς να μας μιλήσεις για τα σημαντικότερα επιτεύγματα που έχεις πετύχει στην πρόσφατη καριέρα σου και νιώθεις ιδιαίτερα περήφανος για αυτά;
Στην αρχή του ταξιδιού μου, δεν είχα γνώση για την τεχνική του τραγουδιού ή της παραγωγής. Αν και ήμουν ένας ικανός καλλιτέχνης, δεν είχα την αντίστοιχη. Σήμερα, είμαι περήφανος να πω ότι έχω βελτιώσει τις φωνητικές και παραγωγικές μου δεξιότητες, τόσο πάνω στη σκηνή, όσο και στο στούντιο. Αισθάνομαι πιο πλήρης και ευέλικτος στις ικανότητές μου.
______________________
DUB FX Live
Featuring Mr. Woodnote
Opening Acts: Frenic feat. Blacksmith
Kill Emil & Digital Monk
Δευτέρα 19 Ιουνίου
Block 33
28ης Οκτωβρίου 33
Οι πόρτες ανοίγουν στις 20:00
Early bird: 18€ [Sold Out] | Presale Phase 1: 20€ – Presale Phase 2: 22€ | Box Office: 25€
Combo Ticket [Dub FX & Wax Tailor]: 30€
