Beater Essentials #180: Τα τραγούδια της εβδομάδας!
Πάμε παρέα να ανακαλύψουμε και άλλες μουσικές κυκλοφορίες που είδαν το φως μέσα στον πρώτο μήνα της νέας αυτής χρονιάς. Μετά την Σtella και τον Evripidis & His Tragedies την περασμένη εβδομάδα, πλέον έχουμε και τον Kristof από την εγχώρια indie να κυκλοφορεί νέο single. Μαζί με αυτόν, έχουμε νέο Perfume Genius, Mac Miller, Mumford & Sons, M.I.A και πολλά ακόμη ονόματα!
______________________
Kristof – Katastrof
Το νέο single του Kristof, με τίτλο Katastrof, μόλις κυκλοφόρησε και συνδυάζει τη μοναδική αισθητική της ελληνικής indie σκηνής με έντονα συναισθηματικά vibes. Οι στίχοι και η μουσική φέρουν την υπογραφή του ίδιου του καλλιτέχνη, ενώ η παραγωγή και η μίξη έχουν πραγματοποιηθεί από τη Nalyssa Green, με τη βοήθεια του Βαλέριο. Το mastering επιμελήθηκε ο Νάσος Νομικός, ενώ οι φωνές ηχογραφήθηκαν στο Top Floor Studio από τον Πάνο Τσεκούρα. Το καθηλωτικό music video που συνοδεύει το κομμάτι φέρει τη σκηνοθετική υπογραφή του Fil Ieropoulos, με την παραγωγή να γίνεται από the sphoenix. Πρόκειται για το πρώτο single του Kristof από το επερχόμενο 4ο άλμπουμ του που αναμένεται να κυκλοφορήσει μέσα στο έτος.
______________________
Perfume Genius – “It’s a Mirror”
Ο Perfume Genius (Mike Hadreas) ανακοίνωσε το έβδομο άλμπουμ του, “Glory”, που θα κυκλοφορήσει στις 28 Μαρτίου από τη Matador Records, με παραγωγή του Blake Mills. Το πρώτο single, “It’s a Mirror”, συνοδεύεται από video clip σε σκηνοθεσία Cody Critchloe, γνωστού από συνεργασίες με καλλιτέχνες όπως οι Robyn και Kylie Minogue. Ο Hadreas περιγράφει το τραγούδι ως αναζήτηση ομορφιάς έξω από την απομόνωση, αντλώντας έμπνευση από προσωπικές εσωτερικές μάχες. Στη δημιουργία του άλμπουμ, συνεργάστηκε με μουσικούς όπως η Aldous Harding και οι Meg Duffy, Greg Uhlmann, Tim Carr και Jim Keltner, δημιουργώντας έναν πιο δυναμικό ήχο. Το “Glory” εξετάζει θέματα όπως η φθορά του σώματος, η αγάπη και τα τραύματα, ενώ προσφέρει μια νέα οπτική: την αντιμετώπιση του παρελθόντος και τη ζωή σε έναν ήσυχο, ανεξερεύνητο χώρο. Το άλμπουμ σηματοδοτεί μια πιο συνεργατική προσέγγιση για τον Hadreas, προσφέροντας συναισθηματικό και μουσικό βάθος.
______________________
Mac Miller – DJ’s Chord Organ (feat. SZA)
Το δεύτερο μεταθανάτιο άλμπουμ του Mac Miller κυκλοφόρησε με τίτλο “Balloonerism”, μαζί με μια ταινία μικρού μήκους σε σκηνοθεσία Samuel Jerome Mason. Το “Balloonerism” παρουσιάζει τον Miller σε πειραματική διάθεση, με κομμάτια όπως το “5 Dollar Pony Rides” και το 12λεπτο φινάλε “Tomorrow Will Never Know”. Ο δίσκος θεωρούνταν μύθος για χρόνια, καθώς πιστευόταν ότι ηχογραφήθηκε γύρω από την εποχή του Faces (2014). Ανέκδοτα τραγούδια διέρρευσαν διαδικτυακά, με οπαδούς να συνθέτουν δικές τους εκδοχές, ενώ τον περασμένο Νοέμβριο έγινε επίσημη αναφορά στον δίσκο κατά το Camp Flog Gnaw φεστιβάλ του Tyler, The Creator. Η οικογένεια του Miller τόνισε πως το “Balloonerism” ήταν σημαντικό για τον καλλιτέχνη και πως η κυκλοφορία του τιμά την επιθυμία του. Η συνοδευτική ταινία, παραγωγής Remember Music και Warner Records, προσφέρει περαιτέρω εμβάθυνση στο καλλιτεχνικό του όραμα, ενισχύοντας τη σημασία του έργου.
______________________
Mumford & Sons – Rushmere
Οι Mumford & Sons επιστρέφουν με το πρώτο τους νέο άλμπουμ μετά από επτά χρόνια: το RUSHMERE, που θα κυκλοφορήσει στις 28 Μαρτίου από τη Glassnote. Σήμερα, το συγκρότημα παρουσίασε το πρώτο single και ομώνυμο τραγούδι του άλμπουμ. Παραγωγής Dave Cobb, το RUSHMERE είναι το πρώτο άλμπουμ των Mumford & Sons από το Delta του 2018 και το πρώτο τους ως τρίο, μετά την αποχώρηση του αρχικού μπάντζο παίκτη, Winston Marshall, το 2021. Το single “Rushmere” επαναφέρει τον ήχο της μπάντας στα πρώτα τους άλμπουμ με μπάντζο και κρουστά, μακριά από την πιο εναλλακτική κατεύθυνση των τελευταίων χρόνων. Με ακουστικές κιθάρες και folk pop ενορχήστρωση, το τραγούδι κορυφώνεται με έναν δυναμικό ρεφρέν και μπάντζο γραμμές. Τα τελευταία χρόνια, οι Mumford & Sons διατήρησαν χαμηλό προφίλ, με επιλεγμένες εμφανίσεις, ενώ το 2022 ο Marcus Mumford κυκλοφόρησε το πρώτο του σόλο άλμπουμ.
______________________
Lucy Dacus – Ankles
Πολλά έχουν συμβεί από την κυκλοφορία του άλμπουμ Home Video της Lucy Dacus το 2021. Το 2023, το supergroup της boygenius με τις Phoebe Bridgers και Julien Baker κυκλοφόρησε το άλμπουμ The Record, κερδίζοντας Grammys και δημιουργώντας μεγάλη αίσθηση. Σήμερα, η Dacus ανακοινώνει το τέταρτο άλμπουμ της, Forever Is A Feeling. Τα τραγούδια “Limerence” και “Ankles” είναι ήδη διαθέσιμα, με το δεύτερο να συνοδεύεται από ένα γοητευτικό βίντεο στο Παρίσι με τη Havana Rose Liu. Το άλμπουμ περιλαμβάνει συμμετοχές από Hozier, Phoebe Bridgers, Julien Baker, Blake Mills και άλλους. Είναι το πρώτο της άλμπουμ με τη Geffen. Τα περισσότερα τραγούδια γράφτηκαν μεταξύ 2022 και 2024, με τη Dacus να δηλώνει ότι το άλμπουμ αντικατοπτρίζει έντονες συναισθηματικές αλλαγές.
______________________
Ethel Cain – Vacillator
Η Ethel Cain (Hayden Anhedönia) έχει γίνει η «βασίλισσα» του gothic indie pop, με το ντεμπούτο της Preacher’s Daughter να συνδυάζει μπαρόκ ποπ και μελαγχολικό indie rock. Ωστόσο, στο νέο της άλμπουμ, η Cain μεταβαίνει σε πειραματικά μονοπάτια με drone, noise και outsider rock, εστιάζοντας σε θέματα όπως η ντροπή και η μοναξιά. Οι πρώτες αντιδράσεις ήταν διχαστικές, με οπαδούς να εκφράζουν σύγχυση για την αλλαγή της κατεύθυνσης. Παρά τη δύσκολη αρχή του δίσκου, το “Vacillator” ξεχωρίζει ως μια στιγμή απόκοσμης ομορφιάς. Με στοιχεία από καλλιτέχνες όπως η Grouper, η Cain δημιουργεί έναν αιθέριο ήχο, γεμάτο ένταση και συναίσθημα, αποδεικνύοντας την καλλιτεχνική της τόλμη και εξέλιξη.
______________________
Kelela – Far Away
Από την ακροθαλασσιά, η Kelela τραγουδά απλούς στίχους για το ξεθώριασμα και την απόσταση. Ένα από τα ξεχωριστά κομμάτια από το άλμπουμ της ‘Raven’ του 2023, το οποίο αποτελείται κυρίως από ερμηνευτικά riffs, έχει την παραγωγή του Yo van Lenz. Το χαλαρωτικό αυτό κομμάτι χαρακτηρίζεται από την πλούσια παραγωγή του, καθώς συνδυάζει το Futuristic R&B με ηλεκτρονικές και πειραματικές επιρροές. Τα αέρινα φωνητικά και η συναισθηματική ερμηνεία της Αιθιο-Αμερικανίδας σταρ εξερευνούν θέματα επιθυμίας και οικειότητας, παρασύροντας τους ακροατές σε ένα αιθέριο και βαθιά γειωμένο ηχοτοπίο.
______________________
M.I.A – ARMOUR
Η M.I.A. δεν κυκλοφόρησε μουσική πέρυσι, καθώς ήταν απασχολημένη να μας «σώσει» από το 5G μέσω της σειράς ρούχων της, την οποία προωθούσε στο Infowars. Η Βρετανίδα ράπερ επιστρέφει σήμερα με το νέο τραγούδι “Armour”. Το “Armour” κυκλοφορεί από την ανεξάρτητη δισκογραφική της, OHMNI, η οποία αποτελεί μέρος του brand ρούχων της. Το ψυχεδελικό κομμάτι είναι έντονα επηρεασμένο από τη μεταστροφή της στον Χριστιανισμό το 2022, μετά από μια εμπειρία όπου, όπως είπε, είδε τον Ιησού Χριστό σε όραμα.
______________________
AEMBA – Wabi Sabi Magic
Wabi Sabi Magic είναι το μελαγχολικό ντεμπούτο single των AEMBA στον χώρο της Μεσογειακής Disco, προερχόμενο από το νέο τους άλμπουμ Wabi Sabi Magic. Το ντουέτο, ο Michael και ο Alessio, εμπνεύστηκαν και δημιούργησαν το όραμά τους στο ιστορικό κάστρο της Μονεμβασιάς, στην πανέμορφη περιοχή της Πελοποννήσου. Με θέα τη θάλασσα και υπό τον ήχο της μεσογειακής αύρας, οι περισσότερες συνθέσεις του άλμπουμ γεννήθηκαν σε αυτό το μαγευτικό περιβάλλον. Μερικά κομμάτια ολοκληρώθηκαν αργότερα στο στούντιο της Mellowsophy Music, όπου το ντουέτο πειραματίστηκε και πρόσθεσε μια φρέσκια πινελιά δημιουργικότητας. Το ταξίδι της ηχογράφησης ξεκίνησε με ένα αναπάντεχο δάγκωμα σκύλου και τελείωσε με έναν συγκινητικό αποχαιρετισμό στο αγαπημένο καταφύγιο του Alessio στη Μονεμβασιά. Ο τίτλος Wabi Sabi αντλεί έμπνευση από την ιαπωνική φιλοσοφία της ομορφιάς στην ατέλεια, μια θεματική που διαπνέει τη μουσική. Το άλμπουμ, που θα κυκλοφορήσει φέτος από τη Mellowsophy Music, υπόσχεται να οδηγήσει τους ακροατές σε μια συγκινητική και μαγευτική μουσική εμπειρία.
_____________________
Elephant – Generation Of Identity Crisis
Οι Elephant παρουσιάζουν τη δεύτερη δουλειά τους ‘GENERATION OF IDENTITY CRISIS’, ένα EP που αποστασιοποιείται διακριτικά από τον ήχο του πρώτου full-length album τους (Α Better Me, 2022). Τρία νέα κομμάτια που ακολουθώντας τις φόρμες του εναλλακτικού ροκ και νοσταλγώντας τους ήχους περασμένων δεκαετιών, διαμορφώνονται μέσα από το πρίσμα της σύγχρονης ζωής. Κυκλοφορεί από τις 16 Ιανουαρίου ως ανεξάρτητη παραγωγή σε όλες τις ψηφιακές πλατφόρμες και σύντομα σε φυσική μορφή (βινύλιο). Την ηχογράφηση και μίξη επιμελήθηκε ο Άλεξ Μπόλπασης στο Suono Studio στην Αθήνα, ενώ το mastering o Nick Townsend στο Infrasonic Sound (ΗΠΑ). Το artwork δημιουργήθηκε από τις Ηλιάνα Μιχάλη και Valeria Ferone.
______________________
Misha Miller x AlexVelea – BAM BAM
Το τραγούδι «BAM BAM» των Misha Miller και Alex Velea, που κυκλοφόρησε πρόσφατα, έχει γίνει viral σπάζοντας ρεκόρ και σηματοδοτώντας ένα ιστορικό ορόσημο για τη ρουμανική μουσική βιομηχανία. Το “BAM BAM” είναι το πρώτο ρουμανικό τραγούδι που πέτυχε ταυτόχρονα να : Είναι Νο 1 στα trending charts στο YouTube Music, Είναι Νο1 στο ραδιοφωνικό airplay, έχει πάνω από 200.000 χρήσεις του ήχου στο TikTok σε χρόνο ρεκόρ. Το τραγούδι έχει συγκεντρώσει πάνω από 34.000.000 προβολές στο YouTube, με μεγάλο μέρος της επιτυχίας του να αποδίδεται στον τεράστιο αντίκτυπό του στο TikTok, πυροδοτώντας ένα κύμα δημιουργικότητας, συμπεριλαμβανομένης της πρόκλησης χορού viral με έναν δίσκο …ισορροπημένο στο κεφάλι, μετατρέποντας το τραγούδι σε παγκόσμια τάση!
_____________________
Transparent Man – Signs
Ο Transparent Man παρουσιάζει το πρώτο του single, “Signs”, από το πολυαναμενόμενο πρώτο LP άλμπουμ του, “Puppets”. Μετά από δύο χρόνια αποχής από τις ζωντανες εμφανίσεις, μια μετακόμιση στο εξωτερικό και αμέτρητες νύχτες δημιουργικής δουλειάς, ο Transparent Man επιστρέφει για να μοιραστεί το νέο του μουσικό κόσμο. Με ήχο που ισορροπεί ανάμεσα στην ατμοσφαιρικότητα και τη συναισθηματική ένταση, όπου τα synthesizers και τα drum beats αγκαλιάζουν την ορχηστρική μαγεία των εγχόρδων και των πνευστών, το “Signs” προσφέρει μια πρώτη γεύση από τη δυναμική και πολυδιάστατη νέα καλλιτεχνική ταυτότητα του Transparent Man. Το “Puppets” αναμένεται να κυκλοφορήσει σε βινύλιο από την Γερμανική S!X Music στα μέσα Απριλίου.
_____________________
Σταύρος Τσαντές ft. Sophie Lies – “Γιορόνα”
Η “Γιορόνα” (La Llorona), ένα από τα πιο αγαπημένα παραδοσιακά τραγούδια του Μεξικού, συνδέεται με θρήνο, απώλεια και την ελπίδα επανένωσης. Με ρίζες σε μυθικές και ιστορικές αφηγήσεις, η τραγική φιγούρα της Γιορόνα, που θρηνεί για τα χαμένα παιδιά της, αντηχεί σε κάθε εποχή. Το τραγούδι αποτελεί σημαντικό μέρος των εκδηλώσεων για τη “Ημέρα των Νεκρών” (Día de los Muertos) στο Μεξικό, προσφέροντας λύτρωση μέσα από τη μνήμη. Η ελληνική δίγλωσση εκδοχή, με την ερμηνεία του Σταύρου Τσαντέ και της Sophie Lies, κυκλοφορεί ψηφιακά από 17 Ιανουαρίου 2025. Η πρώτη ζωντανή παρουσίαση θα γίνει στις 6 Φεβρουαρίου στο Σταυρό του Νότου, κατά τη διάρκεια της παρουσίασης του δίσκου “Οι παιδικές συνήθειες του πατέρα μου”.
_____________________